小小从男说：“尝试着设想一下，有一天你一身异性装束打扮二，出现在化妆舞会上，面对着台下的熟人微微笑的场景！”

女人这天穿着孕妇装的时候，看着镜子的自己有些陌生。她心血来潮，换上了虾仔的男装，对着镜子照。换了种性别角色，一点都不自然，这种感觉颇为别扭：不坦然，也不自在。假设，达·芬奇穿着女装，披着假长发，着女裙出现在化妆舞会的舞台上，向众人施礼微笑的那一刻，会发生什么？

会有这种奇特的微笑。因为化装，欺骗众人带来“你猜你猜我是谁”的一些得意，异性装束，带来别扭不适，和担心表演不够逼真带来自责，几种心理因素混在一起，所以蒙娜丽莎微笑模式，只有少数场合，在参加化妆舞会在舞台上展示给大伙辨别时才会碰到，日常生活不容易碰到——人们因为对之陌生，称它为诡异或者神秘的微笑。

（达·芬奇曾经带队参加宫廷化妆会比赛，身兼编剧和导演）

达·芬奇被认为是史上最高智商的人。他练就一种本领，他左右手画画；写出来的字对着镜子看才能明白（部分手稿经拍卖，目前被微软的比尔·盖茨收藏）；他画的自行车，会让人理解为活在现在时代里的思想家。

在达·芬奇时代，还是文化复兴时期。跟那些宗教题材的绘画作品相比，《蒙娜丽莎》是最早将心理因素，如何将画捕捉观众的心理因素的技巧引入绘画技术中。当然，达·芬奇的蒙描技术也炉火纯青，他画的人体三维立体图，完美比例的男性和黄金分割法，《维特鲁威人》，也充分地遵循了人的视觉习惯。

达·芬奇的智慧是跨越时代的。

在今天，《蒙娜丽莎》依旧是绘画届的无价之宝，前往观看这画的人，趋之若鹜。《蒙娜丽莎》曾被盗窃，偷窃之后，对着那幅画的空白处，来怀念观赏的人比未被盗窃前更多。

达·芬奇有些污点历史，跟男人女人一起混乱时被抓牢里。这事被当作达·芬奇是同性恋的依据。这点，和达·芬奇的镜面书写字体，成为猜测达·芬奇绘画《蒙娜丽莎》时掺揉了许多达·芬奇元素的重要依据。达·芬奇的《圣施洗约翰》，如下图，便可见画上的男子，开始有些娘娘腔的女性化特征。

既然达·芬奇有意将“你猜你猜我是谁”这些对心理效应捕捉的技巧应用在绘画中，那些他便会在《蒙娜丽莎》里留下一些印迹，以便使观众取得一些线索，寻找到他的痕迹。

达·芬奇傲视群雄。他通过绘画技巧，牢牢地抓住观众心理，套牢观众。

能够使一个问题，反复被讨论，话题不断而不被人过目即遗忘，“谜”是最佳选择。谜的神秘未知性，首先引起人的好奇心性和求知欲望，人们纷纷对此讨论、发表评议，有意或者无意地将《蒙娜丽莎》和达·芬奇本人提高知名度。达·芬奇在《蒙娜丽莎》里头，留下一些印痕，这些存在着但是极为模糊的线索，它的存在成为“是”与“非”争议的焦点。争议的存在，也使得这画成为再度反复讨论、争议的话题，这也另一个导致这幅画知名度极高的重要因素。

这意味着，达·芬奇在绘画时使用了一种技巧，“悬疑神秘性”，捕捉观众的心理效应，使这画经久不蓑地引人好奇注目，讨论、争议不休。

达·芬奇使用了心理效应的技巧，使这画一直“热”下去。这手法是空前的。

如《圣施洗约翰》图。这手指为什么朝向天空，他在指什么呢？给人以想象的空间。我们也许再也无法知道他手指指向天空，表达什么意图。实在是猜不出来了，不得已最后来一句自言自语的感慨“Godknos”，上帝才知道，也许这就是达·芬奇要表达的意思。这幅画作，在时间方面是晚于《蒙娜丽莎的》。我们只能说，达·芬奇已经在重复使用“悬疑神秘性”，画《蒙娜丽莎》时，他是有意识地将《蒙娜丽莎》掺揉了自己的元素。蒙娜丽莎的神秘微笑，不是达·芬奇无心插柳而柳大成林之举，是有意义为之的。

熟悉达·芬奇的人会知道，达·芬奇进行过非常多尝试，如设计自行车、飞行器这些我们现在熟悉的东西。达·芬奇本人也未必会知道这画确切地会带来如此举世瞩目的效果，作为一种有意识的尝试，《蒙娜丽莎》成功了。达·芬奇尝试的自行车，火炮的设计，跟今天我们所熟悉的东西自行车、火炮相比，存在着差别。问题在于，达·芬奇用的可是几百年前的思维。达·芬奇的思想是超越时代的，他是那个时代的空想家，在今天我们应该称他为预言家。

达·芬奇在绘《蒙娜丽莎》时，用了几年时间，期间从不示人。这点，跟达尔文在《物种起源》和进化论的表现有惊人的相似之处。为什么达·芬奇刻意隐瞒什么吗？《蒙娜丽莎》是否还有更深远的意义呢？这点无法得知，因为没有多少用以站得住脚的依据。以达·芬奇生活的文化复兴时代，宗教力量依旧统治着欧洲。假设《蒙娜丽莎》真是达·芬奇本人自画像时，达·芬奇是否还有另一层意思：采用非常隐晦曲折地方式（冒犯宗教是处极刑的，先自我保护），含沙射影的揭露宗教，带着自欺的性质——本质是一种扭曲的自圆其说？

在西方国家，蒙娜丽莎被认为是某位富商的妻子。但是也令人质疑，《蒙娜丽莎》一直带在达·芬奇身边，没有交付出去，而且绘画过程中从不示人。为什么达·芬奇画这幅画，需要如此之躲躲闪闪，心里有鬼吗？

《年轻版的蒙娜丽莎》被证实为达·芬奇作品，似乎使得蒙娜丽莎实为达·芬奇自画像的怀疑论，遭受沉重打击。《年轻版的蒙娜丽莎》的存在，没能消除一些人对于《蒙娜丽莎》实为达·芬奇自画像的看法，它只是另一种方式确认了，达·芬奇在构思《蒙娜丽莎》时，花了更多的时间在里头，年轻版的蒙娜丽莎只是达·芬奇的另一种的尝试。包括“Mona-”，这个词根除“夫人”外还有着“双性”的另一层意思。以达·芬奇写镜像字体的做法，和达·芬奇超越几个世纪到今天的智慧，很难让人相信蒙娜丽莎神秘微笑，仅仅是绘画了某位富商妻子某次奇特面部表情的巧合。

《年轻版的蒙娜丽莎》是画在布上的，而《蒙娜丽莎》则是画在木板上的。两幅画的各种背景，比例大小相一致。只不过，物是人非。同一背景下的人，已经因为岁月蹉跎，样貌已经发生了改变。有些令人感兴趣的是，某个人，我们权且说是蒙娜丽莎，在同一处地方留下足迹并且请画家画了出来。这种可能性是存在的，但是稍后我指出蒙娜丽莎的解剖学错误时，大家重新再来讨论一下达·芬奇这样子处理，就不是偶然的无意之举。（未完待续）